Contamination par Mauro Maugliani

A l’occasion du cinq centième anniversaire de la mort de Léonard de Vinci, le Consulat Général d’Italie à Nice, dans le cadre de la XIXe édition de la semaine de la langue italienne dans le monde, a voulu présenter une exposition du peintre Mauro Maugliani, conçue comme hommage au grand génie.

Léonard est peut-être le seul maître de l’art ancien qui n’a besoin d’aucune présentation dans le monde entier et qui constitue pour tout le monde un point de référence vers le parcours de connaissance qui a emmené l’être humain à la modernité.

Je tiens à saluer la collaboration fructueuse entre le Consulat Général d’Italie, le Département des Alpes-Maritimes et l’Espace Lympia pour l’inauguration de cet événement.

Une pensée, enfin, à tous ceux qui verront cette exposition. Avec cette initiative nous avons également voulu rendre un hommage d’un peintre italien à la ville de Nice et au peuple français, dans l’espoir que puisse s’affirmer en ce XXIe siècle ce que les oeuvres et l’enseignement de Léonard donnent en exemple, c’est-à-dire l’art, la culture et la science en tant que vecteurs d’élévation spirituelle et de dialogue entre les peuples et comme facteurs d’innovation et de croissance de nos pays.

Raffaele De Benedictis
Consul Général d’Italie à Nice

Mauro Maugliani affectionne les outils les plus simples, de la pointe d’argent des enlumineurs et des artistes renaissants – arte del levare – au stylo à bille de notre contemporanéité, privilégiant souvent la poésie du monochrome ainsi que les supports et attributs les plus humbles : toile de jute, fil de fer, film cellophane, cassettes audios, mur brut. C’est le luxe des grands : la stupéfiante prouesse technique, forgée à l’établi des maîtres et théoriciens de la Renaissance italienne (Cennino Cennini, Leonbattista Alberti, Léonard de Vinci), d’une pratique rigoureuse et de constantes expérimentations, se cristallise dans la juste humilité du simple trait, du cordage élimé.

Aussi l’enfant aux cheveux nuageux des savantes Éclipses de Recto Verso (Beausoleil, 2018-2019) nous revient-elle ici en dessins essentiels (Chitchat).

L’enfant est d’ailleurs un motif majeur de l’oeuvre de Mauro Maugliani et de cette exposition (Ring Around). Il apparaît d’un côté comme une inquiétante empreinte photographique – monochrome rehaussé de touches blanches – sur les morceaux de toile de jute grossièrement cousus, rappelant les Étoiles filantes de l’exposition de Nice et de Rome en 2018 ; d’un autre côté, il apparaît aussi comme l’empreinte du suaire, la petite fille bénissant des deux mains à la façon d’un Christ de la tradition picturale.

Le motif religieux – souvent traité en mode décadent – est récurrent chez Mauro Maugliani, dès ses premières expositions (Ego te absolvo, Spoleto, 2014).

On le retrouve dans la pose de Madone de My Room, le regard détourné, les cheveux chastement noués sur la nuque, non sans l’ambiguïté de l’étrange halo ferreux qui l’entoure. Le fil de fer est carcan et couronne, auréole et camisole, il défigure et exalte, emprisonne et protège, à la façon d’un cadre : en isolant, il sacralise. Sous ses mailles grossières point la personne inaltérable, le petit enfant pascolien. Telle est sans doute la dernière leçon de cette nouvelle livraison de l’artiste.

Au-delà du dévoilement des valeurs hédonistes, matérielles et mercantiles qui ont supplanté les valeurs spirituelles, il révèle la vérité première, l’irréductible pureté de l’éternel enfant dans l’humilité, la grâce et la gravité christiques qui, dans ses oeuvres, habitent toujours l’être humain dans sa majestueuse nudité.

Prof. Edwige Comoy Fusaro
Université Rennes 2